【本文感謝Ryan特別提供!!】
《乘著光影作筆記！》by Ryan 接連兩天與姜秀瓊導演對談，由於現場沒有規劃錄音以致無法整理逐字稿，但姜導真的分享了很多有趣的私房making of，只好趁著記憶猶新趕緊把它打出來與大家分享。個人記憶力有限，如有誤讀、錯記，還請告知，感謝。 ＠王力宏那支談賓哥的trailer剪得很有趣（因為他導演的《戀愛通告》由賓哥掌鏡），他說賓哥能夠看到「平常在我們生活當中不會發現的美」，這當然不是套招，但我赫然發現王力宏這段話簡直跟姜秀瓊在《跳格子》中傳達給我們的訊息一模一樣。李屏賓透過攝影帶領我們發現生活中很容易被忽略的美，《乘著光影旅行》這部紀錄片則帶領我們穿越李屏賓這個人、他的攝影作品與他的創作觀，同樣也在挖掘另一種「被忽略的美」——畢竟我們向來都是將焦點放在導演、演員身上，而非攝影師，或者說即便今天我們開始研究攝影師，也僅止於討論他的光影作品，而鮮少研究他這個人本身。所以，《乘著光影旅行》以台灣電影的集體記憶作為開始，卻以生而為人的共同經驗作為結束。
＠姜導提到在《海上花》劇組當助導與剪接助理經驗，侯導原來是準備要拍《鄭成功》，卻在籌備期間發現了《海上花》更迷人……。
＠李屏賓是安徽人，在屏東出生，名字有「在屏東出生的賓客」之意，沒想到這個名字彷彿註定了他至今的漂泊……。
＠在左營高中的座談上，有位退休的許老師舉手發問姜秀瓊認不認識伍國柱與陳湘琪，他們都是左營高中校友，沒想到意外揭露一段美妙的記憶。陳湘琪是姜導的學姐，伍國柱是姜導的學弟，《跳格子》裡女主角以蓮老師的設定最初是依照陳湘琪的特質來寫的，可惜後來因故未能成型；不過也因為《跳格子》的成功，讓姜導的才華被看見，透過湘琪與《艾草》劇組牽上線，這回湘琪是劇中女兒一角的預設人選，只不過好事依舊多磨，後來因為全盤結構、卡司調整，最後女兒由周姮吟演出，搶眼的表現還提名了金鐘獎最佳女配角（比她在《獵豔》裡的表現精彩百倍）。不免暗自期待，下回姜導再來左營高中演講，是帶著湘琪一起來談兩人「終於合作」的電影！
＠《跳格子》裡以蓮老師在社區大學對於「美」的概念分享，原型來自姜導國中美術老師；劇中拖吊場在民權拖吊場拍攝（當時拖吊場恰好因故停業一個月），姜導自己事實上在那邊繳了不少罰單。另外，片中社區大學的老人學員是一群有演出經驗的可愛老人家，我認出裡頭有演過《沈貴妃》的楊振宜奶奶。片中他們的演出帶著紀錄片般的素樸感，原來導演覺得他們真正在表演時太過用力，反倒最後用了不少側拍記錄花絮。
＠至於為什麼講停車格發展出來的愛情故事要叫做《跳格子》，原因在於《跳格子》、《躲貓貓》（王承洋導）、《木頭人》（林君陽導）是北藝大與公視合作的案子，因為多少與童年、成長相關，所以各自取了一個童玩鄉愁的名稱，合起來叫做《望見童年》，後來三片各自拿到短輔，沖成了35mm膠捲，《躲貓貓》改名為《光之夏》。
＠某老師在看完《跳格子》後問姜導，該怎麼編寫劇本，情感才會有說服力，姜導舉了一個「無三不成禮」的例子。以蓮老師在社區大學課上與學員的互動在片中有三次、阿宗在以蓮老師來上課前幫她佔了三次停車位，角色的情感與心境，在這樣日復一日的重複中，微調、轉變。事實上，以蓮老師第一場美學分享課，說了關於日常生活「重複」的美感論述，其實早已為《跳格子》下了最好的註腳。
＠某學生問姜導，該怎麼知道自己適不適合拍片，姜導回答就紮紮實實從頭到尾去跟一個劇組拍片，跟完假如自己不但能夠忍受，甚至還喜愛這種感覺，那就是了。
＠《乘著光影旅行》片頭出現前的三分鐘，是侯導為坎城影展六十週年所拍的三分鐘短片〈電姬館〉的拍攝花絮（收錄在《浮光掠影：每個人心中的電影院（Chacun son cinéma）》中）。姜導表示這三分鐘making of非常完整、非常美，卻一直不曉得該擺放在哪兒，後來套上關本良以粵語親念的旁白，感覺才對了。我問姜導說，那段旁白在講「一分鐘」與「時光流逝」，感覺非常「王家衛」，沒想到這段旁白事實上是關本良為王家衛而寫的。王家衛同樣應坎城之邀拍了三分鐘〈I Travelled 9000 km To Give It To You〉，關本良是攝影師，這段文字是應王家衛要求而寫的「攝影師功課」。
＠有觀眾問姜導說，現在的新生代導演與新浪潮導演有何差異，《海角七号》與《艋舺》都很通俗，早期新浪潮的長鏡頭卻讓他感到疏離。姜導說其實《海角七号》與《艋舺》對她自己，反倒是非常接近早期台灣新浪潮的作品，她覺得某些核心點是相近的。聽到這席話，我真是再同意不過，我曾經寫過一篇，《海角七号》與《艋舺》各自標示了導演自己與台灣新浪潮的聯繫，小魏與豆導的創作歷程分別與楊德昌、侯孝賢相關，《海角七号》的敘事方式與草根情懷，更是令我想起侯導早期《在那河畔青草青》。更巧合的是，說這兩片與台灣新浪潮作品相近的是姜秀瓊，正是台灣新銳世代中經歷楊、侯兩人劇組的唯一一人，而如今她拍了《乘著光影旅行》，更完整地串起了自己與台灣新浪潮的聯繫。
＠姜導的作品非常吸引我的一點，在於她文本中對於「回家」的渴望，《跳格子》裡頭姜聖民飾演的阿宗思想，打公共電話回家報平安，吹媽媽給的口琴，所佔篇幅雖然不多，但是感染力十足。《艾草》則是不同世代的歸鄉旅程，潘麗麗飾演的媽媽吳艾草與莫子儀飾演的同志兒子同住，兩人共同的話題不多，表面上兒子天天返家，心境上卻是沒有返家的感覺；而這又與周姮吟飾演的歸國女兒囂張行徑強烈對比——帶了個黑娃娃逕自返家。高美女飾演的吳艾草之母楊乖自己與外勞獨居北海岸村落，艾草常常返家照顧她，故事高潮發生在艾草帶著兒女返家吃飯時。
＠關本良與李屏賓，都曾經跟王家衛、許鞍華合作過，有趣的是，關本良為他們擔任攝影師的《2046》、《姨媽的後現代生活》等，其實也都以一種流離而又開闊的影像感在談「返家」。甚至，關本良顯然對於「返家」特別有fu，他幫關錦鵬攝影的紀錄片《念你如昔》是如此鄉愁，他幫湯湘竹攝影的《海有多深》、《山有多高》也在談返家的渴望，而他與李業華合導的《攝氏零度．春光再現》亦然。也難怪他會跟姜秀瓊一起拍攝李屏賓的紀錄片，挖掘賓哥對於返家的強烈渴望與無可奈何。
本週六（5/15）關導晚上八點將來到高雄大遠百十七樓誠品與觀眾交流，機會難得，千萬不要錯過！
本文轉自Ryan的部落格【關於電影，我略知一二...】
原文網址：http://blog.chinatimes.com/davidlean/archive/2010/05/13/499323.html
