電影名攝李屏賓　光影冒險家
香港蘋果日報 2011年05月04日

導演的故事，影迷們都想知道，但一名電影攝影師的故事，誰會有興趣？《乘着光影旅行》拍的是電影攝影大師李屏賓，卻震撼了不少心靈。「有觀眾說一開場就哭了；又有電影工作者看得很感動，因為家人一直不明白自己在做甚麼，於是帶家人去看了。」感動人的，是它關於夢想，也關於溫情。

記者：何兆彬
攝影（關本良）：梁細權
單講感動太廉價了

說以上這番話的正是導演之一、香港電影攝影師關本良。由於父母已離世，沒法帶他們看了，但片中李屏賓與母親的一段，卻感動了不少觀眾。「奇怪，我們也沒有刻意煽情，反而有一段李屏賓說得哭時，我們剪掉了。」單單講感動太廉價了，《乘着光影旅行》談到溫情，同時散發着一陣道家思想，令人深思。
李屏賓名氣很大，拍檔對象有侯孝賢、王家衞、姜文等等，拍攝他的關本良也不弱，與許鞍華拍過《男人四十》、《姨媽的後現代生活》，又憑王家衞《 2046》得過最佳攝影（杜可風、黎耀輝、關本良），之後再拍攝王大導闖荷李活之作《藍莓之夜》。他近年在香港較沉靜，原來去台灣生活了，「有人問我是不是往台灣發展，發展？係發展當然要去北京，哪可能去台灣呢，我只是喜歡台灣的生活。」外表瘦弱，斯文得像教書先生的關本良說。
在台灣，與當地創作人稔熟，結果與姜秀瓊拍了這部《乘着光影旅行》。「姜秀瓊是侯孝賢的助導，起初她見到台灣電影人如侯孝賢、杜篤之，都有人替他們寫過書，於是有個心願寫一本李屏賓的。我因為與她有合作過，就跟她說不如拍部紀錄片吧。其實我之前與李屏賓工作過的，但當年大家很少交談，後來從一些台灣朋友口中得知，李屏賓跟其他電影人不一樣，很願意與年輕人傾談，分享技術，於是我就約了他出來聊天，他又真的肯出來，他這個人果然很有趣，說話很有感情。」
《太陽》沙漠下雪了照拍

關本良說自己很少接觸行內人，但潛意識上，認為自己與李屏賓有很接近的地方。李年輕時代攝影技術是秘辛，大師傅往往秘而不宣，只有李屏賓，你問他他就講，「因為他發現了新技術，如不公開，他擁有的就只這麼多，反而一公開，這些技術就不再屬於他，他又可以再去探索了。」關本良說李是個冒險家，依記者看，他是信奉道家思想之人，像李慕白說的：「緊握了手裏面甚麼也沒有，鬆開手反而擁有一切。」電影最感人其中一幕，是姜文口中的李屏賓：「他對我影響很大。我們在沙漠拍《太陽照常升起》，我要一個大太陽，但沙漠之中竟然下起雪來！這樣一等要 4-5天，費用很龐大！但李屏賓說：姜老師，這雪是天賜給你，買都買不到。」結果他們在下雪的沙漠拍起來，觀眾都說難忘。原來李屏賓有個哲學： Everyday is a good day，天天都是好天！劇本寫陽光，但到了現場下起雨來，照拍；若颳起大風，他連忙捕捉樹葉跳舞。在他眼中，事情沒有好壞之分
因為提出拍片的建議，但姜秀瓊一人不能完成，關就參與了，結果一拍四年，「做了這麼多年攝影，我也想做一點功課。」當得知侯孝賢要跟李屏賓往法國拍《紅氣球》，他倆馬上訂機票，跟朋友借部 HDV攝影機，再帶部 Macbook，就出發了，「這四年拍攝是間斷的，姜有段時間要生孩子，另外也要等李屏賓拍戲了我們再跟去。當決定了要拍，那一年徐靜蕾剛好來香港拍《傷城》，我們就先跟她做了訪問。訪問徐靜蕾很重要，因為李屏賓當年就是憑《一個陌生女人的來信》，成為第一個非國內人拿金雞獎。」訪問做好了，就先放一邊，每次知道李屏賓要拍片，他們又把工作推掉，再出發，「有些電影，我們很想跟去的，但例如美國片就是很嚴格的，有男女主角出場的都不讓你到場，又如日本片，本來答應了，我們專程去到日本他們又說不行了，結果只能拍攝李屏賓（在城市）拍空鏡。」
數十部版權逐一傾

資金從來是電影開拍的最大難關，二人勇不可擋的跳上了飛機，結果闖入了一條不歸路，「起初錢都是自己墊支，但拍完《紅氣球》回來，發覺不行，就開始去申請資金了。」他們先往香港藝發局申請了 20多萬，後來再在台灣申請，但電影結尾出菲林、混音等又是一大筆錢，最終找到一個銀行家支持，「他活了半輩子，最想做的還是電影，看過我們的東西後就支持了。」人手方面，主要是姜、關二人，「後來又找了製片、助手，另有些『義工』，你話我係咪好好彩。」戲中跟蹤李屏賓的足印，由台灣走到法國、日本、香港等地都不是難事，困難的是想在電影之中加入李屏賓的作品片段，其中牽涉到數十部國際知名作品，要找電影公司逐部談版權，工作繁複又累人，「對呀！部份要花錢買，但像侯孝賢就沒有收錢，他很好！最後片中放了共 18部電影。」
李屏賓的故事精采萬分，至於關本良本人，卻又是另一番風景。談話陰聲細氣的他，似老師多過一個香港電影工作者，關本身讀社會學，讀完卻去了報演藝學院的電影攝影學位，一讀四年，「起初我沒想過要做電影或攝影的，但覺得傳媒可以做很多事，就去讀了。報名時要揀科，沒報剪接，因為不想整天躲在剪接室，我想出去，於是就報了攝影。」
出走台灣
當年他讀的是演藝學院第二屆攝影學位，讀了兩年，學校才告訴他們未準備好菲林拍攝，「攝影機都買了！但結果只學拍 video，跟拍菲林可是差天共地！」畢業後，他先在《電影雙周刊》當攝記，然後又拍拍短片，接接散工，拍拍 MV、結婚 video，每天都很晚回家，自然也沒甚麼錢帶回去，「雖然家人不知道我在幹甚麼，但還容許我繼續。就這樣過了七年，有一天關錦鵬打來，說看了我的短片，想找我去當他攝影師。起初我回答他：『菲林我好多嘢都唔識。』但他鼓勵我，我先替他用菲林拍了些廣告及短片《念你如昔》，我也很坦白，就跟那些助手說我好多事都不懂，請你告訴我，因為他們每天都操控着機器，自己另外再找書來看。由於真係唔識，所以當年也會被燈光師恰的。」他說在他之前，攝影師都是紅褲子出身，由助手一直做上去，由他那一代開始才有所謂學院派的攝影師，他說：「我很幸運。」
當年班上說要拍電影的同學，結果都沒入行，反而一直沒想過拍電影的關本良，攝影師、導演一路做來，甚至王家衞、許鞍華這些大導演都找他合作了，他卻選擇出走台灣。「因為我喜歡做些不同的東西。」喜歡台灣，喜歡那邊的人文精神，可從關本良談到侯孝賢、杜篤之之間領略到，「杜篤之班底的同步錄音很著名，他之前是幫楊德昌、侯導拍片的，而侯當年是花錢買機器去送給他，叫他去做，而不只是為侯導做，後來杜就得了康城技術獎。侯孝賢很令我感動，他買過剪接器材給剪接師，又送過貨車給一個場務。他的視野是想整個圈好起來，而不是一個人好。」

秀瓊導演與賓哥昨天接受媒體專訪，各大報連結如下：
自由時報：「李屏賓乘著光影樂遨遊 和多位名導合作 國際影展攝影獎頻鍍金」
http://www.libertytimes.com.tw/2010/new/may/1/today-show17.htm
蘋果日報：「攝影大師李屏賓 讚舒淇拍不美也難」
http://tw.nextmedia.com/applenews/article/art_id/32478828/IssueID/20100501

【放映週報 報導 by 林譽如、黃怡玫】
 
李屏賓：一個既陌生又熟悉、彷彿很遙遠卻又如此貼近的名字，二十幾年來，總是如同光影閃爍般，在漆黑電影院中的大螢幕上浮現然後流逝，來去不留痕跡、卻又處處如影隨形，不知不覺地刻畫在台灣觀眾的腦海裏，同時也清晰烙印在台灣電影史的扉頁上。的確，當代攝影大師的味道總是令人難以忘懷、歷久彌新。
七零年代從中影的攝影助理起家，李屏賓一邊吃苦耐勞穩紮穩打、一邊勇於挑戰冒險創新，不斷累積求進步的堅毅個性，很快就受到了名導演的賞識，進而擔任了王童導演美學代表作《策馬入林》以及侯孝賢導演早年的經典自傳作品《童年往事》的攝影師，展現了無限潛力。八、九零年代的李屏賓，除了與侯孝賢導演持續密切合作，繼續拍攝了《戀戀風塵》、《戲夢人生》等多部獲獎電影，也轉往香港，致力於發展警匪、武打、喜劇等多種類型電影的攝影工作，擔任過王家衛、許鞍華、張之亮、劉鎮偉等風格鮮明卻迥異導演之攝影師，奠定了全方位的專業水準。當年的少年英雄李屏賓，如今已經是揚名國際的攝影大師，2000年後多遊走海外、積極參與跨國合作，包括日本行定勳《春之雪》、法國吉爾布都(GillesBourdos)《白色謀殺案》、越南導演陳英雄《夏天的滋味》、以及田壯壯《小城之春》等，豐富的作品量和經驗值更是吸引了李安、吳宇森等國際級導演的注意。紮根台灣的李屏賓總是心繫台灣，先後與新生代導演姚宏易等人合作，以行動支援鼓勵年輕一輩的電影人。

【Esquire 雜誌特稿】
因為「情」，李屏賓給世界留下如此美好影像：《童年往事》、《戀戀風塵》、《女人四十》、《花樣年華》、《小城之春》、《太陽照常升起》……下一次，將是村上迷無比期待的HD《挪威的森林》。這個「情」字——情感、passion和情義，亦成為紀錄片《乘著光影旅行》主脈，導演姜秀瓊和關本良，三年來追隨李屏賓上路：臺灣、香港、巴黎、東京、挪威，撿拾一位電影攝影師令人動容的孤獨旅程。
姜秀瓊，《牯嶺街少年殺人事件》中飾演張震的二姐。1998年，賓哥拍攝侯孝賢的《海上花》，她是副導。賓哥的厲害在於，幾隻微弱燈泡就能打出世界級光影，她心裏一直希望，出版一本李屏賓電影攝影書，因為臺灣能讀到的，大都翻譯自荷裏活。直至2006年，姜秀瓊導演後來獲金馬和亞太最佳短片獎的《跳格子》，認識從香港去到臺灣發展的電影攝影師關本良，在大家鼓勵下，她才膽敢向賓哥提出自己的意願。一本技術書變成一部沒盡頭的公路紀錄片。

 
[小板工報導 @ 3/25 國立政治大學廣電系]
 
3月25日晚上，《乘著光影旅行》在政大廣電系舉辦座談會，獲得現場師生的熱烈迴響！！由廣電系主任郭力昕教授特別擔任主持人，並和兩位導演進行現場對談，而這天同時是個特殊的緣分，因為行程滿檔的兩位導演竟能在此相遇——關導前一天才剛從大陸回來，而秀瓊導演後腳又要在隔天踏出國去了！！
 
 
兩位導演和現場師生們相見歡，當然也一同分享了《乘著光影旅行》背後的拍攝故事。特別的是，台下還有一位重量級的貴賓兼貴人，那便是廣電系的鐘適芳老師。鍾老師的「大大樹音樂圖像」，正是《乘著光影旅行》片中所有美麗的配樂的提供者！
 
鍾老師也特別提到，蒙古歌手烏仁娜的「在路上」這首歌雖然是以蒙語演唱，沒想到進入《乘著光影旅行》後，一切融合得出奇動人。從片頭到片尾，有了「在路上」的相呼應，夾起全片包括中文、粵語、英文、日文、法文等等內涵，最後果然證明了：光影語言的魅力是不受文字所束縛的！！
 
好奇地看著電影海報的政大學生。4/30日，我們戲院不見不散哦！ 
  

【 記者姚南宏／特稿 (2010/01/25 15:14)  】 
《乘著光影旅行》（Let the Wind Carry Me）的「卡司」非常驚人，侯孝賢、王家衛、是枝裕和…，裡面出現了許多電影迷心中的大咖，而紀錄片所要呈現的人物則是台灣電影界的攝影大師李屏賓。
 
3年來《乘著光影旅行》的兩名導演姜秀瓊與關本良簡直快要環遊世界了，走遍台灣、香港、北京、東京、巴黎與挪威等地，除了導演侯孝賢將自己擁有版權的影片免費授權，並在最後關頭得到銀行家羅綸有資金協助，取得了《海上花》、《春之雪》、《花樣年華》等18部李屏賓擔任攝影工作的電影版權。
 
若要談起《乘著光影旅行》的脈絡，當然得從台灣導演姜秀瓊和香港導演關本良的合作談起，這兩人跟李屏賓都有合作的經驗；姜秀瓊是在侯孝賢的電影《海上花》，關本良則是在王家衛的《花樣年華》。
 
李屏賓在片中最常說起「感覺」，沒有感覺的視覺僅是匠氣，沒有視覺的感覺則是一片黑暗。倘若用比較粗淺的分野硬把兩位導演歸成兩邊，看過《跳格子》的觀眾必然會對於姜秀瓊說故事的細膩觸感印象深刻，而擁有自身強烈影像風格的關本良也把豐富色彩與光影帶入了紀錄片。
 
假使電影是一場又一場永不止息的旅程，對於李屏賓而言，他則是不斷背著行囊奔波於每個場景之間的異鄉人。《乘著光影旅行》用電影規格的紀錄片去記錄了一名非常有魅力的電影人李屏賓，其中加入了某種浪漫元素，無論是未來即將在電影院內流動的影像，或是這部紀錄片籌拍時某些瘋狂冒險的因子。
 
《乘著光影旅行》所代表的另一層意義在於除了感動與眼淚之外，台灣的紀錄片也能呈現另一種浪漫寫實的美感。
 
後記：
 
昨(1/24)日是《乘著光影旅行》其中一場試映，這部非常「電影」的紀錄片的觀眾反應十分有趣，從試映會結束後有人坦承看了噴淚，也有人開始給予這部片後續行銷的建議，甚至也有人認為第二次看比第一次還好看。有幸身處在這個帶點魔幻寫實的場景裡，我真的非常好奇許多曾經、現在與未來想要拍電影的人，看完這部紀錄片之後，是否也會和我一樣覺得《乘著光影旅行》是一部讓人覺得十分舒服的影像作品。
 
報導連結：http://www.nownews.com/2010/01/25/340-2562697.htm
（編按：本片上映時間已確定將在4/30日於台北首輪戲院!!）
 

《 姜秀瓊 ╳ 關本良，光影之旅啟航的幕後推手》
            - 專訪紀錄片《乘著光影旅行》導演
                                                             文：黃伊筠